这一次的参观给大家带来了很大的震撼，本来以为传的沸沸扬扬的由林启荣牵头，诸多资本巨头投资的影视文化城和蓝海影视基地等影视基地没什么区别，没想到事实给了他们一个巨大的耳光。

林启荣等人根本没有把蓝海影视基地等诸多影视基地放在眼里，从一开始就把目标定在拍摄大片的层次，所有的建筑设施还有各种配置都是奔着这个目标去的。

独具特色的拍摄场地，天琴特效公司等一众后期制作团队，庞大的技术支援团队，商业化的运作······

这个影视文化城从一开始就表现出了与众不同。

这个认识也让大家心里多了几分想法。

硬件有了，软件也有了，难道华夏的电影产业终于也要开始崛起了吗？

那样的话，是不是我们也应该考虑一下，应该怎么做才行？

否则到时候给潼话娱乐这些先行者抛在身后可就很难追上了。

在这样忐忑的心情中，大家迎来了第二天的会议：华夏电影艺术研讨会。

这是由潼话娱乐、蚂蚁影业、风腾影业、华影集团发起，目的在于针对当前华夏电影产业情况进行研讨、交流的一次会议。

不过由于徐安顺、温子元、马畅、罗嘉泽等人的到来，这一次的研讨会显然规格要高出许多，大家对于这次研讨会也有了新的想法。

其他不说，起码能够在这次会议上见到新上任的徐安顺并且面对面地了解他的一些思路，接下来对于大家的决策都是非常有帮助的。

会议分为上下午两个部分，上午主要是一些嘉宾演讲，发表自己对电影产业的意见。

下午则是自由交流时间，以论坛的形式，所有人都可以登台提出自己的意见和想法。

上午的时候，三个嘉宾分别代表了投资商、导演和演员登台演讲，表达了自己对电影产业的一些看法和建议。

因为职业不一样，大家的看法也就不尽相同。

投资商抱怨投资风险大，回报率低，不懂行、在圈内没有熟门熟路的朋友，基本都不敢碰电影投资这一块领域，因为风险实在是太大了。

投资到烂片的风险，票房扑街的风险，甚至钱投进去了被剧组花光了，什么都没拍出来，只能继续追加投入，否则只能眼睁睁地看着自己投入的钱打水漂。

“我认为电影产业，乃至整个娱乐圈都亟待建立一个行之有效的规则，对各方都有保护的作用，特别是对于我们投资人，更是如此，否则谁敢去投资一部电影？

到最后，还是那群人玩来玩去，倒下一个盛世娱乐，还会站出来更多的盛世娱乐，然后继续原来的死循环。”

他的意见让不少人频频点头认可，要投资一部电影，不仅要有钱，还得有关系，否则里面的套路太深了，分分钟给剧组套路了都不知道怎么回事。

简光远、赵明川等人不就是这样子赚钱的吗？

而作为导演，对此又有自己的见解。

成本高、技术人员水平低、演员片酬高演技差还容易耍大牌是他们最感到无奈的地方。

“不要看一部电影动辄投资几个亿，但是真正用到拍摄上面的真的不多，大部分都花在演员片酬和场地费、道具费上面了，剩下少的可怜的经费想要拍摄出自己想要的效果真的是难为人。

作为导演，我们能够做的就是在自己的能力范围内把电影拍出来，但是在经费不足的情况下，我们只能够消减一些方面的经费，尤其是在特效方面。

这就是很多观众觉得很多电影只有五毛钱特效的原因，因为实在没钱去烧特效。

另外，和演员片酬高企相对比的就是技术人员的报酬非常低，对比之下心里难免有所埋怨，结果就是这些技术人员很难有动力去提高技术，也很难有慢工出细活的耐心。

在这种情况下，拍摄出来的电影质量有多好，就完全可以想象了。”

轮到演员代表登台演讲时，他们也有自己的意见。

演员片酬的情况并不是别人说的那样子，并不是所有演员都可以拿到高片酬，而是呈现出一个二八定律，少部分人拿高片酬，而大部分人拿到的报酬并不高。

“最重要的不是片酬高低的问题，而是它是和人气、流量挂钩，而不是与演技、付出相关的。

说句不好听的，一个老戏骨在电影里奉献了整部电影最精彩的内容，但是他能够拿到的报酬，可能连其他人的零头都不到。

而拥有人气、流量的明星，不仅能够拿到主角的戏份，可以喊一个天价片酬，可以得到最大的曝光率，还可以拿到更大的商演代言。

就这样他们还不满足，还不愿意认真地演好角色，嫌辛苦、耍大牌、演技差甚至直接靠抠图来演戏，这样的情况并不少见。