不意外的是，在《卧底》的故事里，最受读者欢迎的角色并不是主角“圣耀”，而是吸血鬼黑帮的二当家，死神“上官无筵”。
透过上官与他的伙伴之间的义气，撑起了《卧底》的故事，整个故事里我最喜欢的桥段是“怪力王”背着上官，一步一步离开大厦的诀别，第二喜欢玉米虫又跑回热虫的旁边一起赴死，当初这两个桥段真是哭死我了。
也因为上官跟他的伙伴太迷人了，《卧底》这个故事忽然有了超展开的能量，为了延续《卧底》这个故事（当时预告了《卧底》2的写作计画），多写一点上官的传奇，我必须找出一个合理的方法去压制圣耀体内的厄命，干掉它，隐藏它，或是交易它，想着想着，慢慢诞生出“猎命师”这个奇幻职业的概念。
约莫在二〇〇四年的夏秋之际，我在板桥又闷又热的小租屋雅房里，写下了《猎命师传奇》第一个字。过了半年，二〇〇五年年初的国际书展我发表了我的乳拓跟《猎命师传奇》第一集。
八年又十个月过去了，不知不觉写了二十集，远超出我的耐性与毅力。
现在，我要开始写期待已久的作者感想了喔喔喔喔喔喔喔喔！
关于《猎命师传奇》，有几件事我想说！
一，关于战斗。
我是从小用漫画、小说跟电影养大自己的孩子。
写作技巧很难真正地去解释风格背后的真正元素，但一般来说我会称自己是用漫画的分镜，再加上电影的节奏感，去进行写作的，反而很少提到我阅读过的小说对我写作技巧有什么影响。
现在简单说，我在文字上所受到小说家的影响里，古龙排第一，甚至可以说是唯一。
古龙才气纵横，极擅长写气势，文字冰冷洗练，人性变化多端而残酷，这样的写法很冲击刚刚开始尝试写作的我，给了我一个“可能性”。但一个人的才气是万万模仿不来的，尤其是古龙等级的才气，当真是独一无二。
幸好我也有我自己版本的天生战斗力。当初在写《卧底》时，我还不大会写战斗的画面，所以用“节奏”去制造对峙的悬疑气氛，再用“分镜”与“对白”慢慢堆叠出角色在战斗时的情绪张力，取代拳来脚往的打斗过程，效果还不错（我很容易自满啦！），掩饰住我的缺点，还创造出了一种特殊的分镜风格。
不过在《猎命师传奇》里，我很认真地面对“如何写打斗”这件事，基本上不逃避，不使用任何的取巧方式去逃避，就是写，硬写，尤其《猎命师》里超能力者非常多，打斗的变化也很多元，超级燃烧我的脑袋。但不硬写就不会进步，这种道理我们大家从小都知道了是吧，所以不管是“虚”的气势写法，还是“实”的拳拳到肉，我希望都能因为我的不逃避而越来越进步。
我认为真正好看的打斗，一定是因为打斗背后的理由，而不是打斗的方式多花俏或超能力多酷炫。打斗一定要放感情，就跟炒菜、遛狗以及做爱一样。
因此这次在我喜欢的打斗环节里，我最喜欢的是乌家兄弟联手干掉一堆父执辈、乌拉拉打宫本武藏打到自己跪地求饶、聂老拔除“雅典娜的祝福”跟偶像宫本武藏好好打上一场、陈木生跟牙丸伤心的最后对决、白无跟白圆与阿不思摒弃成见的联手。当然了，我最爱的战斗画面，当然是乌家兄弟联手痛扁义经的桥段，我真的是边写边哭又边笑啊！
二，关于时空跳跃的外传式写法。
我刚刚开始写《猎命师传奇》不久后，我迷上了漫画《20世纪少年》，作者是浦泽直树，这套漫画的时空跳来跳去，一下子小时候，一下子长大，一下子这个角色的过去，一下子那个角色的未来，不仅不错乱，还有一种“这个作者太厉害了！他完全想好了这个故事才开始画的啊！”的佩服感。
所以我也决定，为了展现出“是的！我也通通都想好了整个故事！”的气魄，《猎命师》的写法一定不能太线性，也就是不能从第一个时间点一直往前写，一路写到最后的时间点，一定要进行跳跃性地说故事，而这个跳跃性的说故事法，绝对不能只是“角色的回忆篇”的单调形式。
于是我做了大家都很熟悉的决定，我将一本书分成两大部分，前四分之一的部分我拿来写外传，后四分之三才拿来进行线性的故事轴（有时也不那么线性啦，比如乌拉拉跟乌霆歼小时候的故事）。当然了如果加上智障又低级的作者序，那么一本书可以分成三个部分。
这或许是我最自豪的地方吧，我真的是一开始就想好的大部分的梗，想好了结局，才开始进行整个故事的布局，如此我才能够尽情地在“外传”中放肆地说着许多角色的前陈往事，以及未来的发展，而不至于紊乱了主要故事的节奏。
有些超级重要的梗或设定如果不先想好，根本无法自圆其说，比如说诅咒是假的，又为什么诅咒是假的、谁创造了假诅咒、假诅咒最后要如何让猎命师知道，这些，都得先想好。
说到事先想好的重要，尤其这个故事的后半段，牵涉到时间旅行这一点，我得坚持住我的时间空间论是“单一宇宙论”而非“平行时空论”，不可以改来改去，或想不透彻就干。反复思考后，我决定在这个故事里，我的宇宙时间观是可以彻底重开机、历史是可以一切归零重来的。而重开机的方式最普通的就是时间旅行，而这个故事里最有创意的重开机的方式，是利用命格“王应许的逆转生”将后世灵魂移动到前世重新再轮回一次，这种命格真是作弊透顶的绝对王牌。
在外传里，我特别喜欢<艾希顿的奇幻冒险>篇，凯因斯默默进行着大魔王的勾当的背后，竟是因为他有一个伟大的前世，以及一个变态的后世，在不同的时空做出不一样的决定，导致一个全面疯狂的未来降临。从“都市恐怖病系列”里的“Dr.Hydra”到Z组织的凯因斯，甚至是凯因斯的后世“艾希顿”，都有一个我对真正大魔王的心理素质的共同要求——游戏。对这个世界采取一种“任我玩耍”的态度，要比“我想统治这个星球”更残忍、更魔王，但也因此展现出某种角色的一致性，这点我暂时无解。倒是《楼下的房客》里的魔王“张颖如”流露出神秘的从容不迫，才有另一种邪恶的气质典范。
从姜子牙杠上徐福开始，猎命师的主要敌人就是血族，但我并未将吸血鬼设定成刻板印象里的反派，仅仅是他们选择了另一种生存方式（还记得吗？对杜克博士的研究报告来说，吸血鬼是地底人演化出来的其中一种可能，人类也是，两者拥有相同的祖先），所以血族英雄的外传写起来也特别过瘾。
我记得我写到武藏因为“逢龙遇虎”一直招来强敌的关系，无法与阿通共度一生，武藏只好勉励自己：“天下无双，也是报平安的一种方式。”我感动到全身发抖，不料武藏却在晚年听闻阿通死于入侵村庄的盗贼之手时，武藏后悔莫及因而入魔，我写到大哭，哭到大崩溃。
外传里的<莫斯科的灿烂忧伤>篇我也很喜欢，这大概是这套故事里第二深刻的爱情故事（第一当然是武藏跟阿通呜呜呜呜），莉卡为了萨克，自愿变成吸血鬼卧底到东京，也成功为Z组织撒网，甚至越级挑战了义经，最后却没有那个好运气撑到东京大决战，实在是令人不胜唏嘘（作者的同情真是廉价啊）。
而<被遗忘的红色暑假>我也很爱，它的形式很青春，有点少年侦探的气味。我一直都很喜欢在有限的资料里做无限的联想，这个篇幅给了我创造东京阴暗面的诡论所需要的气氛。
安倍晴明的资料很多也很杂，给了我很多做功课的充足资源，但也因此难写，很多人都会写到安倍晴明，我撷取了某些特定的传说因素，比如晴明其实是妖怪之子，然后加上自己的设定，比如他有十三只手指。悲天悯人的性格一直出现在许多奇幻作家对安倍晴明的想象里，我希望徐福与晴明之间的一连串对话，可以让我的版本的晴明有自己的呼吸。