少年想要说话，却已经说不出来。

“小白，小白……你别说话……你别说话……呜呜呜呜呜……”

“Zh……z……”少年挣扎着。

江卫却听懂了，他大叫起来：“照夜！照夜！”

当照夜湿漉漉的舌头舔舐在少年的脸上时，少年的手想要抬起来，却终究是垂下来。

然后慢慢闭上了眼睛。

他听到了各种声音，然后一切都在抽离。

声音、光线、痛苦、恐惧。

死亡最终是什么？

是无力。

是虚无。

一切的生命，不过是虚妄，唯有死亡，是永恒。

他目睹了自己学生的死亡，目睹了自己朋友的死亡。

然后，这次是他自己死亡了。

二胡声渐渐衰弱，终于完全消失不见了。

最后一声，是轻微的“咚”声。

宛若线断。

长久的寂静，足足数秒的安静之后，有唢呐声响起。

这个和小号有些相似，本不是中国本土，却完全本土化了的乐器，也因为校歌赛和谷小白而享誉世界，它凄厉的音色和它本身所代表的意义，也早就已经被全世界的人所熟知。

就算是不知道，其实也没有关系，因为唢呐一响，其他的一切都被压了下去。

而那凄厉的音色，不论是表达喜庆的音乐，还是表达悲伤的音乐，似乎总是在悲喜之间。

悲中带喜，喜中有悲。

这一刻，所有人都呆掉了。

《北大西洋狂想曲》最终的乐章，这最后一个主题，竟然不是二胡，而是唢呐！

之前，所有的音乐，都是关于别人的，而只有这一首，是小白给自己的送葬曲。

以一个他并不擅长的乐器，他没有参与的演奏，来结束自己的这个乐章。

这首曲子叫《永忘》。

时间从不会因为任何一个人的死亡而停滞。

而是在继续向前。

被小白派去护送阿福的骑士们，惊讶的发现，阿福携着他们的书信觐见皇帝之后，再见面时，就已经穿上了华丽的衣裳。

他们想要质问阿福的时候，却发现自己已经喝下了致命的毒酒。

这个世界上，从来没有那孤身一人前往欧洲的大清九阿哥，只有一个少时聪慧，而后平庸，在继位之战中搞风搞雨，最终搞得自己受辱凄惨而死的允禟。

就连后人，都不知道为何雍正对自己的同胞兄弟如此的憎恨，赐予他如此丑恶的名字，任由他宛若驱虫一般腐烂在破败的宅邸里。

而今夜白骑士团的城堡里，忠心耿耿的骑士，在某天之后，再也没有见过他们的大团长。

有人说他骑着一匹白马前往了北方。

有人说他孤身一人，搭上了前往东方的商船。

有人说他躲进了城堡的深处，再也没有回来。

有人说他在一个阳光灿烂的正午化成了光。

还有人说，他终于找到了他寻找的少女，和那少女手牵着手，走进了北方的冰原……

骑士们等待着，等待着。

等待着他们的大团长回来。

等到须发皆白，等到肌肉松弛，等到了生命的尽头……

也没有等到他回来。

只有在某个月夜，会有幽幽的琴声响起，有时候间隔一年，有时候间隔两年。

直到某一天之后，再也没有琴声响起。

城堡在日复一日地破败下去，人员也越来越少，越来越少。

直到最后一名苍老的骑士，关上了城堡的大门，牵着一匹瘦马，带着一个匣子，蹒跚走向了远方。

然后是战火、荒草、日月轮回和无尽岁月。

凄厉的唢呐声，变得辽远、悠长。

然后，突然又变得喜庆了起来，像是在迎接新生，迎接日光，迎接崭新的时代，迎接一切令人欣喜和喜悦的东西。

只是这种喜庆和喜悦，却让人无比的压抑和悲伤。

旧的一切终究会被遗忘。

没有任何人会被永远铭记。

人终究会被永远的遗忘。

死亡和被人遗忘，到底哪一个才是真正的死亡？

听完这首曲子，几乎所有人，都呆呆坐在那里，看着那页面，就那么静静坐着。

哭、笑、疯。

还有人，去找到了谷小白没有写出来的那半首诗。

“远方只有在死亡中凝聚野花一片

明月如镜高悬草原映照千年岁月

我的琴声呜咽泪水全无

只身打马过草原”

第2007章 全世界都被小白整抑郁了

谷小白的“退出”，本就已经引起了轩然大波。

而“谷小黑”的技术开源和商业开放，更是给这个世界的娱乐界以重击，可能要改变接下来整个世界流行音乐界的格局。

可谁也没想到，谷小白在退出之前，给这个世界最大的暴击，竟然是隐藏在这页面之后的一首曲子。

网友们纷纷在网络上发表了自己对这段乐曲的看法。

“已经躲在房间里抑郁了一天了，我万万没想到，能够击溃我的，不是电影，不是小说，更不是游戏，而是一段音乐。”

“小白给了我爱，给了我阳光，给了我勇气，现在给了我死亡，我听完之后，整个人躲在被子里，窒息到无法呼吸。小白到底是在怎么样的情况下，写出这样的曲子的啊。”

“这音乐不是让我哭，而是让我觉得一切都毫无意义。如果一切都要消亡，我们如此努力的意义是什么？我们最终最重要的，是不是为自己提前写一首挽歌？除此之外，真的没有什么能够留下吧。”

“有时候我觉得小白他不是人类，他自己可能就是一个人工智能，我们所有人都被骗了。一个人类，一个刚刚成年的18岁的少年，他怎么可能写出来这种音乐？这一定是小黑的作品！”

“我是一个癌症患者，已经三度挣扎在死亡线上了，那种窒息和虚无的感觉，让我觉得自己好像是第四次挣扎在死亡线上。”

“这是我这辈子所听到的，对死亡认识最深刻的作品，真的是太深刻了，深刻到我宁愿没有听到。”

这只是对谷小白这首《死亡》浩如烟海的评价中的一小段，互联网上对其的讨论，不计其数。

但谷小白的这首曲子，带来的最大影响，还不是“热度”和“话题度”。

而是对人类世界真真切切的影响。

根据网络上的第三方调查数据，在谷小白《北大西洋狂想曲》的终章《死亡》之后的当天，整个人类世界的互联网活跃度下降了2.7％。

第二天下降幅度达到了3.2％。

第三天下降幅度最大，达到了3.4％。

第四天才开始慢慢回升，一直到一周之后，影响才慢慢消失。

而对接下来一周内，多个社交社区的数据进行抓取分析，发现提到“死亡”“绝望”“悲观”等负面词汇的比率，比之前高了26％之多！

而一些职场社区的不记名调查报告显示，本周各种工作场所的出勤率都受到了极大的影响。

医学类的从业者和第三方的调查机构则显示，最近这段时间，一些基础疾病大爆发，去找心理医生咨询的数量也大增……

甚至，就连自杀的人数，都增加了许多。

换句话说，谷小白他把整个世界，都整抑郁了。

现在全世界都流行“丧文化”，可是谷小白的这音乐，已经不是“丧”的问题。

它根本就是一种对人类内心的暴击。

它一层层地剥开了人类对死亡的所有幻想和恐惧，然后再将它变成了一幅画，一幅幅的展现在人类的面前。

完全不顾人类的承受力有没有那么强。

这世界上，并不是所有的人，都能够如此的坚强，面对如此残酷的死亡，然后继续前行，假装一切都没发生过。

得亏这是一首曲子，不是一幅画或者一部小说，否则恐怕会造成更大的心灵冲击。

可谷小白的《北大西洋狂想曲》，本身就拥有极大的精神冲击属性。