还开车出去找药店买酒精、氨水、硼砂之类现调清洗液，比燕青自己随便糊弄的效果好多了。

以至于燕青把车开到体育馆之后，她都懒得去听演唱会了，敝帚自珍的躲在停车场细致的点滴清理。

恰好躲过了何妈妈的审视。

燕青来后台看到也不吃惊，但跟民乐团就把曲目调整下。

今儿狂放点。

本来三天的演唱会，他跟盖青云就商量过最后还是要露一把，现在更有必要了。

曲目是早就在师大排练过的。

老皮自然是连声说好，他这毕竟是摇滚演唱会嘛。

两三万人的现场，用座无虚席来形容都宽松了，连坐席走道都挤满了人，乌泱泱的全都是慕名前来观众。

内场基本都是站席了，居然有大量的汉服妹子挤在舞台前尖叫。

摆明了就不是来看半壁江山的。

何妈妈这才意识到准女婿的异性缘不是个把个的问题，皱眉。

宋思雨在旁边看得忐忑。

盖青云明显是想留在医院那边的，但不敢吭声，怕惹毛了天巧星，真为了兄弟杀女人。

临上台候场时都还小心翼翼：“要不我放个摄像头在她病房？”

燕青提气，长叹……

就那种家里有逆子，却没法棍棒教育的无奈。

其实浪子哥何尝不是在改变，他这么聪明的人。

终于有了父母，自然要让父母骄傲开心，更有责任把弟弟照料陪伴好。

现在反正能拆就拆，剩下再说呗。

直到听到外面在喊盖青云登场，才提了中阮一跃而出。

前面两天的演出小视频，其实已经用精修的方式，分拆成一首首曲目，在各种社交媒体上大量转发。

这才是新时代的演唱会、新专辑、新歌曲玩法。

不再是靠卖专辑卖歌曲赚钱，而是尽可能的利用网络的力量形成热度，哄抬身价，然后钱途自然到来。

当然这种玩法需要有足够的实力支撑，成熟的团队，甚至是大量的人力运作。

现在老皮带着宋思雨恰恰能全方位做足。

昨晚结束后，燕青倒是去抓嫌疑人了，宋思雨这边可是带着人马几乎忙了整宿，大清早又开始接力推广。

体院、师大的学生都被动员起来，到处制造热度。

这两天十来首演唱会上的词牌名曲目视频，已经有了成百上千万的播放量，火热。

然后就在这些视频里，应该都没看到过燕青现在这样动若脱兔的精神状态。

他不是一贯都冷漠的站在那弹唱装酷吗。

现在眉飞色舞的跳出来，浑身都充满了阳光活力。

卧槽，百变气质啊，连老皮他们DJ台上各位都在称赞这策划可以呀，各种气质都玩得溜。

还真不是剧本。

从第一首开始就是李白的《将进酒》！

全场轰然，这么刺激的吗？

因为哪怕的确有很多人可能背不全这首旷古名曲，但总会听过其中一两句。

当超大屏幕上开始翻滚草书的“君不见黄河之水天上来……”

现场已经嗨了。

谁都没想到这首诗歌，用唱的会这么豪迈！

那些白天还在跟蔡虹林开座谈会的中文、乐理专家们，已经惊讶得快出心脏病了：“乐府诗歌你们也在收集整理吗？”

词牌名总体还是晚唐、五代以后把“曲子词”整理出来，在宋朝达到巅峰的一些经典“歌曲”。

而乐府是汉代官方负责礼乐的机构，整理出来的民歌也是用这种固定曲调，可以填词的方式传播。

算是比词牌名更早期点的流行歌曲调，当然更失传。

但《乐府诗集》这本集大成的乐谱集，差不多就在燕青他们那个时代之前一点点的宋代完成。

算是他们那时候的“怀旧”经典老歌。

中阮在这时的燕青手中，已经不是主音，而是民乐团里一个妹子拼尽全力的短箫吹奏，再靠着后台DJ，把她的采集音调放大拉到C位。

曲调并不复杂，能让汉唐时代到处流传的曲调其实都很简单。

关键还是在诗仙这首名曲的词，太厉害了。

燕青那种稍微偏高音的唱法，也格外契合这种风格。

当他在唱昨天那些婉约派歌曲的时候，悠扬婉转，其实是偏向于类似周堔那种音调。

但在《将进酒》这样的豪迈歌曲中，彻底变成了高亢。

他自己也在刻意推动的情绪宣泄，兄弟，怎么能沉迷在情情爱爱这种破事儿里面呢？

“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月！”

“天生我材必有用，千金散尽还复来。”

“五花马、千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁！”

人生可以如此狂放激越，我们完全可以纵横四海了，还管那猪头作甚？

第197章 金戈铁马不枉生

何妈妈看呆了。

以老何从警察系统起步的各种人脉关系，关于盖青云的所有信息档案肯定非常详细的摆在了他家桌面上。

没准儿那什么“老道”教他唱歌的瞎话都能罗列出来。

但显然燕青在警队接连破案立功，运动场上拿了好几个冠军，继而冲进奥运会的业绩，完全遮掩了他这个和文学专业、音乐专业合作的歌唱事业。

甚至第一天唱下来，感觉如果不是老皮提携，不是在这样的演唱会上，几首古音古曲也没什么出奇啊。

也就仗着词够出名，曲够新鲜。

各种炒作是不是有点故意强行推动。

昨天的婉约派有点跟宝岛歌后分庭抗争的地位，那也是学术价值更大于商业意义。

还没到开宗立派的歌星大腕地步。

可这首《将进酒》一出来，立马迅速带动了全场气氛。

让豪迈的气质，铺天盖地的糊到所有观众脸上。

发自内心的感到震撼，我们的古人在上千年前就玩儿得这么嗨了吗？

盖青云，你这充满古人之风的气派，有内味儿了！

废话，燕青这大半年不过是在把自己尽量朝着现代人靠近。

骨子里他就是！

不过他的动态还是受到了现在摇滚乐队的影响。

在天涯海角看民谣演唱，然后各种跟老皮他们的摇滚乐队演唱。

那些主音吉他、贝斯手的演奏风格，还是让他吸收不少。

他多聪明啊。

最主要还是感慨。

以前的乐师算什么东西，再有才华天赋，也不过是达官贵人、青楼社交的工具人。

永远都不可能成为视觉中心。

哪怕如他，作为无所不能的金牌小厮，也是在玉麒麟显摆的时候出来表现下。

所以他们那会儿的演奏风格，都是那种坐在边角，默默弹奏的隐形透明。

舞女、歌妓都比乐师有地位。

但看了这么多场，他也有蓬勃的情绪要爆发传递。

前两天的曲子，可能就一首《满江红》应景，但那才是他第一次上演唱会，也还没放开。

其他婉约派的曲目就不用了，都是低吟轻唱的慢歌，都得是那种冷漠脸。

唯有今天彻底释放出来。

如贝斯手那样大幅度的摇摆上半身，似乎只有这样，才能让乐器弹奏出的力量足够表现。

也只有这样当他突然静止在麦克风前面引吭高歌的时候，才显得格外狂放：

“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪……”

超大屏上的字幕都狂放起来。

黄河奔流无可阻拦，就像人生历程，青春到衰老不过朝暮之间的事情。

反问的语气充满了张力，再用极度的夸张手法比喻岁月如梭，唱出来就是气势磅礴。

明明充满悲壮，却不见柔弱。

只有惊心动魄的艺术力量在肆意流淌。

会让人不由自主的为我们古代文化感到自豪。

等唱到“将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我侧耳听……”