音乐的节奏不算很快，夏奕动作起来还能跟得上。他踩着节拍，身体灵活，动作如行云流水般。不是标准的钢管舞，却生生被他一个大男人跳出了魅惑拿人的感觉——没有丝毫女气，仍然勾魂摄魄。他穿着浅白的T恤，蒙着眼，那身影修长，肩宽腰窄，发丝随着身体轻跃，骨节分明的手指伸向前方，虽然蒙着眼，可他的脸上仍有表情，他的自信和嘴角那一抹弯弯的笑意，转身时手指的一点小动作，是他临时加上的。演了这几年戏，他深知表演是件天马行空的事，没有特定标准，更没有模板可言，有时候，你的言行举止不一定要随着规则来，一些小动作，小表情更能使人物丰满，叫观众记住。

人物的表演是根据层层递进而充实饱满，适当夸张，掺杂情绪。即便没有剧本，只要能抓住感觉，有时也会是一段成功的表演。

他的舞，沈瑞看进去了。

该怎么说呢，一个字，灵。

虽然并不是钢管舞，可是他要的感觉夏奕捕捉到了。刚与柔之间的度刚刚好，一丝不多，一丝不少，如果后期加以培训，他相信这段夏奕完全可以一遍过。

说到底，悟性和灵性都是些无法用言语表达的东西，可是夏奕把这些用他的肢体语言全部表达出来了。

编剧更是看得痴了。

他看着夏奕仰头的模样，那些发丝，微微滚动的喉结，还有他的嘴唇。他侧面的轮廓如此迷人，真到了拍摄时，给他换上白衬衫，解开纽扣露出锁骨，再在他身上洒一点水，弄一些汗湿了衣裳的效果……

编剧明明是个男人，此刻竟有些不由自主地想入非非了。

第十九章 决定

舞毕，场记将音乐收了起来，夏奕摘下眼罩站在众位面前，他气息很稳，面色不改，编剧心里忍不住又为他加了十分。

镜头感很好，姿态也不错，没流露出一丝胆怯和紧张，能给人一种舒适感，刚才易子轩试镜那紧张就差没写在脸上了，充分说明了他表演经验不足。

沈瑞点了点头。舞是跳得好，感觉也很有，他可以想象林逸扮女装那段若是夏奕来演能有多惊艳，不过，试镜最重要的还是演技，演技包含了镜头感，但也含了很多说不清道不明的东西，对角色的理解，对情绪的把控，能否自由切换，能否收放自如，一站在摄影机前，你有没有演技，观众的眼睛是雪亮的，除非是很有天赋的人，不然，演技这东西也绝非一朝一夕能沉淀下来，它所需要的时间和努力就像铁杵磨针一样，得日积月累，不断练习。

“试试这段戏。”

编剧选了一段剧本交给夏奕，给了他几分钟时间消化思考。是电影最初，林逸被派去当卧底时，他和他警察父亲的一段对话，也是少年林逸的真情流露。他尊敬崇拜他的父亲，可父亲却对他选择当一名卧底非常不理解，甚至感到愤怒。卧底之路艰难险阻，稍不注意还会送掉小命，面对父亲的坚决反对，林逸跪了下来，表述衷肠。是一段煽情的戏，看似简单，实则却包含了千言万语，于林逸而言，父亲从小待他严苛，却也是他最敬重的榜样，进了犯罪窝，他也不知道他能否活着回来，所以这番推心置腹多少也带了些诀别的味道。林逸是个坚强的人，难过只会憋在心里，那么这段情绪的表达就十分考验演技了——太过悲伤，像易子轩那样哭得眼泪鼻涕融成一团那便不是林逸，可如果不够悲伤，感染力不够，自然就无法打动人心，观众是不可能买账的。

夏奕看完剧本后，把台词记在了心里。沈瑞喊完开始，场记立刻打光。本以为夏奕至少再要酝酿一分钟，哪知瞬间他便双膝一弯，跪了下去。

他望着地面，没有抬眼，可是编剧隐约能看到他眼眶红了，只是那红被藏在了他栗色的发丝下。夏奕的声音很清透，此刻有些哽着，变得低沉，那一抹沙哑若有似无，得细细捕捉才能听得清楚，他说：“爸，小时候，我特别爱在同学面前讲您，我说您是一名警察，那是我最得意的时刻。我喜欢您穿上一身警服，喜欢您帽子上国徽的图案。”他低着头，笑了一下，“您记得吗，我小时候，用红笔学着画了一个，贴在帽子上被您发现了，您还打了我一顿呢。”

编剧默默地看着。

他发现，夏奕的台词功底很强。一番话被他念着就有了情感和生命。没错，就是这种感觉，这就是他想表达的林逸的心境。不需要说太多感伤离别的话，只是一个简单的笑，一句发自肺腑的真情实感，还有那些被林逸隐藏在了眼角，诸多难以言喻的不舍和坚定。他虽跪着，但脊梁笔直，没有弯过一丝一毫。此刻在他面前的，是一位威严高大的父亲，他不是在和父亲商量讨论，他只是想把内心所想全部传达给他的父亲。