所有关注过大奖赛分站赛的冰迷都知道她的自由滑节目《星星》。

在中国分站赛上第一次亮相的时候，直接引发了一场轰动。

这首歌实在太过能够激励人心了，她表演之后的第一个月，这首被中国选手翻唱的版本甚至最直接在外网冲上了热搜。

原唱的版本空灵而哀伤，据说是原唱歌手为了纪念过世的母亲所作，但是在经过重新诠释后，新的版本有着更为清透的转音与高音，副歌部分非常震撼人心，没有了哀伤的氛围，更像是一首火光燃烧的战歌。

很多人一开始有点疑惑闻遥为什么会选择《星星》作为今年的冲奥之作，但更多的关注过去年世锦赛的冰迷大多都能理解闻遥的选择。

她将自己的野心与信心都放在了这套节目中。

就好像是已经重整旗鼓，全副武装、自信十足地向世界下了战书。

音乐在冰面上响起。

闻遥带着属于她的独一无二的气场起舞。

她拥有着优越的乐感，像是个天生的舞者，天然会感受到音乐与歌声中细微的情感，然后在自己的肢体语言中精妙地展现出来。

她的舞步流畅唯美，滑速快，但姿态极美。往往一步滑出去就越过半场。

她的身高为她的表演带来了极大的优势，每一个动作都做得极为流畅。但同时1米73的身高也带来了一定的阻碍。这个高度甚至比很多男单选手更高，这意味着她在跳跃上会遇到比其他人更加高的难度。

“她就像是一柄出鞘的宝剑。”看着她的表演，谢尔盖忍不住这么评价道。

他一直很爱闻遥的天赋与实力。

也见证了她多年来一步步的成长。

不得不说，赛场的确是最锻炼人的地方。纵观闻遥这几年来的表现，之前的四五年加起来的成长，远远没有她这一两个赛季的进步大。

仔细想一想，好像从世青赛上的《小王子》开始，闻遥就悄然开始了转变。

从前的她有天赋，有技术，所有挑战过她的人都不得不由衷地称赞一句她是个极有天赋的花滑选手。

但现在的她已经蜕变了。

仅仅只是将她称作“极有天赋”，未免显得太过刻薄，这个形容词完全不足以概括她的实力。

她找到了完全属于自己的风格，这个逐渐寻找到自己风格的过程，显而易见地体现在了她至今的每一套节目之上。

《罗朱》还带有她少年时期深深的烙印，浓重的芭蕾影子，隐约可以看到属于她的个人特色——热烈而自信。

《小王子》是她脱离了芭蕾框架向外跨出的第一步，这是一步试探，也是一步将自己的天赋完全施展的机会。

随后的《珍珠》令她从古典芭蕾逐渐衍生出对于现代芭蕾的探索与演变，也令她脱离了假小子的形象，从少年真正成为了一名成熟的女单选手。

《天鹅湖》看似又回到了古典芭蕾的范畴，但看得出来，她在探索自己的极限。在技术与表演上，她正在不断拓宽自己的上限。

直到这个赛季。

《卡农》是温柔呢喃，《星星》是不屈战歌。

看似南辕北辙，实际上这两套节目贯穿了她这个赛季无比强烈的个人风格——自信与温柔、热烈与自由。

音乐的高|潮部分，随着歌声激昂唱起，响彻心扉的高音中，闻遥鲍步下腰，上半身后仰，双臂打开。

飞快滑过裁判席前面的同时，她的双臂舒展地张开，向后延伸。

她的鲍步如风，温柔坚定地拥抱世界。

现场的观众情不自禁地跟着起立尖叫。

这一段实在是听觉与视觉上的盛宴，双重刺激下，简直震撼到令人说不出话来，只能尖叫着去回应她精湛的表演。

花滑比赛现场，喝彩声常见，鼓掌声常见，尖叫声也不是没有。

但几乎全场起立的状况实在太过罕见。

比赛结束，闻遥在场上滑了一圈回到正中间行礼谢幕。

满场的玫瑰与玩偶被扔向冰面，数量上实在惊人，仿佛如同漫天下起了玫瑰雨。场边的冰童们赶紧入场麻利捡拾观众们的礼物。

闻遥再次笑着弯腰谢幕。

比赛结束之后的KC去。

闻遥坐在伊万诺夫与威尔森中间，表情非常的轻松，与教练们有说有笑。

此时此刻，很多人都无比好奇裁判会给闻遥的这套明晃晃的战书打出多少分。究竟是给出一个公平的分数？还是继续带着偏见与私心，给出一个有失公允的分数？

场上和正在观看直播的冰迷们都无比紧张。

唯有闻遥非常淡定。

不是她假装淡定，而是她足够自信。

杰夫帮她计算过分数，目前这个结构已经是预设了裁判会根据“最低限度”去打分，在将goe算得极低的情况下，她将BV安排到了几乎无法撼动的地步。