不容易啊不容易。

江成海说的没有错：“谭艾琳同志，你会因此打开一个新世界的大门。”

经此一役，谭艾琳真的觉得自己打开了新世界的大门。

这一轮工作结束之后，谭艾琳以编剧的身份跟着进了组，马小利是总编的助理。虽然前期工作宛如浴火重生，但是拍摄是有现场情况的，还是会有一些东西需要及时跟进处理。

此番进组，谭艾琳感觉又打开了一个新世界的门。

看戏的呈现感和拍戏的真是相差太远了。

电视电影里的故事情节走向是流畅的、完整的，但在拍戏现场完全不这样。一个动作、一句话，甚至一个眼神，都有可能得重来好几遍。而且屏幕前的故事是带景的，有活动氛围，但是拍摄现场可能就只是一个背景板，演员得自己置身在一个虚无的氛围情境中去演绎。

比如武打戏里角色一套行云流水的打斗动作看起来很带劲很帅，但在拍摄现场完全不是这样，武导一个动作一个动作地教，连转身、回眸这些都有既定设计，演员们真的打起来的速度也很慢，跟屏幕前看到的完全不是一个感觉。

骑马也是，看电视的时候角色们骑马都很帅，脸上绷着劲，目光坚毅，身体前倾，马儿得得跑得飞快，驰骋天下。但在片场完全不是这个味儿。

第14章

首先基本上不会用上真的马，大多是一个马头的模具，然后演员们坐在各种各样的架子上、椅子上，工作人员们在底下使劲摇晃，营造出角色正在驰骋的氛围。有的时候甚至根本连马头模型也没有，演员直接拽根缰绳骑工作人员脖子上，还要做出一副快马驰骋的潇洒模样。

屏幕前的谈情说爱都很浪漫，但拍戏时根本不是这么一回事儿。演员们经常得对着空气表深情，和替身卿卿我我，还得自我臆想情景氛围……

总之，呃，怎么说呢，就……很尴尬，很傻。

每一个镜头都很傻。

所谓演戏，真的是全靠演技。

谭艾琳目瞪口呆，不知道自己那些炸裂天际的神仙打架场景在这样的你来我往中该怎么呈现。

但好在她的适应能力还是很强的，刚开始她几乎全程要拼命控制自己去憋住笑，过了一段时间后便适应了这种生产制作过程。

宋毅虽然是个新人，十八线糊咖，但他的表现还是可圈可点的，江成海悄悄跟谭艾琳说：“宋毅有爆相。”

谭艾琳不懂他们行内的这些看法，不过，她觉得，宋毅不管从外形还是演绎上，还是挺还原她书里的角色的；人又恭谦温暖，虚心好学，对谁都彬彬有礼，休息时不是在背台词就是在钻研怎么演，很敬业，大家都很喜欢他。

不知道是不是因为谭艾琳算这部戏的老母亲，宋毅对她有天然的亲近，经常嘘寒问暖，闲下来时也是常常和谭艾琳待在一起，探讨对角色的理解。

谭艾琳蛮喜欢和宋毅呆着的，他没有名气，说话又投机，没有压力。

江成海很不满意：“谭艾琳，你怎么老跟宋毅凑一块？？他是小鲜肉来的，你应该多跟我这种成熟稳重的待一起。”

谭艾琳笑：“你就是太重了，我带不动啊。”

江成海瞪她：“你不能着了小鲜肉的迷，搞得和别人比和我更好。”

谭艾琳哭笑不得：“又忘记搓衣板了？”

“别，别提这茬。”江成海求饶，“你该多撺掇他跟潘奕君呆一块儿。双男主的戏，他俩得多处着，感情才能培养起来，演戏看戏的都得讲究共情，知道不。”

谭艾琳觉得有理，但又担心：“万一入戏太深，出不来怎么办？”

江成海鄙视她：“这几乎是每一个演员的必经之路。出不出得来，要多久才能出来，这都是后话，也是他们过后要努力的，但现在他们首先得入戏，得沉浸。我看宋毅和潘一博这俩，分开都挺好的，合在一起，就是少了那么一点味儿，导演那边都不满意。”

江成海看看谭艾琳：“我琢磨着，问题就出在你这儿，你老见天儿这么跟宋毅呆着，他的心思都在你这了，哪里还能和潘奕君共情。”

“瞧你这话说的。”谭艾琳笑着打他，“兜了半天，原来要说这个。我可先声明了，我没你说的这么大魅力哈！不过我会劝宋毅多和潘奕君互动培养感情的。”

“你明白就好。”江成海拍拍屁/股站起来，抬脚要走，不放心地又补了句，“你不会夹带私货吧？”

“没有的事！”谭艾琳几乎要被江成海笑死，“你真是人如其名啊！江能说成海。”

她费了好大劲才从椅子上爬起来，用剧本拍拍江成海的肩膀：“走吧，又熟又重的江大主持人。”