他杜势做了卞导的副导演这么多年，怎么会看不出来刚刚卞新知有意引导的一系列操作。江澈只是问“我该如何把控演绎扶苏的这个度”，要是一般人，估摸着卞新知也就是随口给个结论，哪里会这样一点一点的带着来。

江澈说的对，历史不仅仅需要观众对大势上的感知。

卞新知也没说错，这是一部历史电影，最需要的就是客观。

在最开始筹备剧本选角的时候，卞导就有谈过共鸣这件事情，但是因为一直没有确定这样的合适的选择——该是选择哪个角色？哪个角色最能代表这段波澜起伏壮阔的历史的尾声？

没想到会是初出茅庐的江澈夺得魁首。

扶苏吗？两个小时的电影里只占了不到6分钟的时长，会不会太过短了一点？杜势这样问。

卞新知摸着胡子，摇头晃脑：“与历史的共鸣，最巧妙的就是只在打动的那一瞬间。何必纠结镜头的事情，反而是越短越好，惊鸿一眼即可。”

杜势皱眉，看着已经站到朝堂上去的江澈若有所思。

玄色的衣裳在现代看来并不能算是华丽，甚至是有些普通的，在朝臣中全然不惹眼。

惊鸿一眼吗？浅薄些的话，大概也能理解，毕竟这样一张脸摆在那里了，还是放在一堆样貌不那样出众的人里，怎么看都是十分出挑的程度。

在了解历史的时候，有一件事情是很有趣的——在研究历史的时候，客体出于永恒缺席的状态。这也就留给了后人解读的空间，没有人可以指定哪一种解释就是正解。

扶苏身上的争议大抵如此。他如果真的起兵造反，秦朝会不会延续多几朝？

世人对“贤人政治”总是十分向往的，也正因如此才对扶苏之死哀其不幸，怒其不争。

要按江澈自己的理解来出演，观众真的能透过这些哀怒感受到所谓的牺牲成全大局之策么？又能从这样一个让人哀其不幸，怒其不争的角色中，产生共鸣？

杜势暂且无从得知，但是看卞导成竹在胸的模样，也只能静候佳音了。

本段拍摄的剧情是补拍“扶苏直谏反对焚书坑儒一事”，江澈来剧组的时间是比较晚的，大部分的戏都是已经拍完的状态，已经在后期剪辑了。

因为事关高光角色，所以导演组慎重了些。扶苏一共就三场戏，一是上述，二是在塞北的监军生活，三就是杀青戏。

为了提高拍摄效率，三场戏全在塞北拍摄，至于第一场，自然就只能由道具组和场务完成布景了。

监视器里，最初青年是混迹于朝臣中，叫人几乎找不清他在哪。直到他出列——

“陛下。”青年位虽略低一二，身形却毫不卑微，脊背直挺。只眼微垂着，没有直视圣颜。

语气从容自若。

“今天下刚刚安定，边远百姓尚未归附，沐浴秦化。儒生们全诵读并效仿孔子的言论，而陛下却用严厉的刑罚处置他们，臣……”青年声音锵锵有力：“担心天下动乱，还望陛下明察。”

皇帝与太子政见不合？嬴政几乎可以看见背后的投机者张开的谋算。此刻镜头才转到正前方，从上位者的视角，俯瞰朝局。

扶苏立于台下，面庞尚有青葱的稚气，如同一只羽翼未丰的玄鸟，在替自己的子民哀鸣。

羽翼未丰……

卞新知感叹了一句：“这孩子，影帝之资啊……假以时日就是影史留名。”李居没夸的过火。

从一个旁观者的视角来看的话，这一镜的一开始，整个朝堂都是由嬴政本人的气场全场把控住的，易本毕竟是老演员了，带着全体演员在一个时空里是很轻松的事情。

然后等到扶苏出言，这种全局范围内的场被打破，诞生出了另一个属于江澈的气场，一大一小互不谦让的对峙着，无疑是把气氛拉到最饱满的一个顶点。

过犹不及，嬴政摔竹简的那一刹，这个被撑到极致的泡泡破开了，以扶苏进谏失败告终。

和一窝的老戏骨对戏，丝毫不落下风，甚至还隐隐带偏了几个朝臣演员。

一遍过，而且是那种最高完成度一遍过的。

卞新知兴致起来了，怎么能就这样放过呢？反正《大秦》的经费还剩一堆，再多拍几遍，让他后期的时候有更多选择的余地好了。

“江澈不错啊，你好，我是易本，容易的易。”中场休息的时候，饰演嬴政的易本过来搭话，在这个年轻人身上，他找到先前和老戏骨们飙戏的快感，不由就先生了三分好感。

“刚刚那场拍的很好，有没有考虑过用更加剑拔弩张的假声势？”

“易老师好，您过誉了。”江澈自谦道，旋即就开始思考易本口中的“剑拔弩张的假声势”该是什么样子的。