秦鸢有点尴尬，但魏琳琳没有察觉，轻声说：“他和你以前说的完全不一样啊。”

又感慨：“你二师兄长这样，你还说过你师父和师娘的神仙爱情，身边是这样的人，真想不明白你怎么会看上那个渣男。”

孔殿承赞同地点点头。

秦鸢心口又被扎了一刀，破罐子破摔地说：“眼瞎呗。”

孔殿承突然想到什么，就问：“你的前男友不会叫楚景然吧？”

“啊？不是。”秦鸢面带疑惑摇头，“你怎么会想到他的？”

“哦。”孔殿承兴趣散了大半，又觉得在意料之中，果然京市没那么小，不过，渣男含量有点高啊。

他还以为像师父那样的人很常见呢，没想到是稀有物种。

因为他的问话，秦鸢已经从悲伤的情绪中走出来，燃起八卦的热情，追问道：“楚景然怎么了？他也劈腿了？”

为了避免秦鸢再被骗，孔殿承把那些“预示”大概说了，补充一句：“我偶尔听说的，并不能确定。”

秦鸢将信将疑：“不太可能吧，我都没听到一点儿风声，他风评还挺好的。”

魏琳琳“呵呵”两声，说：“渣男会把渣写脸上吗？你们谈了快三年，不还是要别人提醒才发现那狗东西脚踩两条船吗？”

秦鸢：“……”

要不要这么扎心？

“我和他女朋友认识，但不算熟，找机会提醒一下吧。”

孔殿承看到秦鸢的选择，满脸欣慰，面对同病相怜的人，她没有幸灾乐祸、用别人的不幸来安慰自己，真是个善良的孩子。

至于他口中的“孩子”年纪比他还大……反正他是师哥，就不用在意这点小细节啦！

说话间，他们已经到了一个路口，孔殿承要去坐地铁，而两个女生去逛街发泄。

牢记自己师哥身份的孔殿承，想起长辈们都是怎么对自己的，就拿出手机想给给秦鸢转点零花钱。

他点开聊天的界面，就发现两个人上一次的对话是“元宵节快乐”。

这关系，实在是有点疏远。

不过，她毕竟是师妹嘛，而且相比起周君健，要正常得多，也更讨人喜欢。

孔殿承转了一千块钱过去。

“好好逛，别为不值得的人不开心。”

秦鸢当然不肯收，她可比孔殿承大好几岁，还是有补贴、不时能挣点钱的成年人。

孔殿承：“我可是你是师哥！”

秦鸢很轻松地笑了，故意说：“那就谢谢二师兄啦！”

听到这个熟悉的称呼，孔殿承脑海里就浮现出一个影视形象，一脸无语地说：“能不能不加‘二’？”

“好的，二师兄。”

看在她刚经历不幸的份上，自持师兄身份的孔殿承没有计较，转身离开。

他没走两步，就听到后面的说话声——

“你以前怎么没有说过，你师兄这么帅啊！太抠了你，连照片都没有分享过。”

“别花痴了，他还未成年，才初中毕业……唉，最近一堆事儿，我都忘了他中考的事。”

“这关年龄什么事？本颜狗当然是纯欣赏啊……”

随着距离拉远，后面的话就听不清了。

孔殿承回到剧组后，又继续把心思放到拍戏上。

现在刚开拍，他的戏份都不算复杂，也没有大场面，大多都是独角戏，以及和两三个人的对手戏。

孔殿承觉得这些老师都是演技好、性格也和善的好人，他们戏里戏外指点了他不少，还经常夸他有灵气有悟性。

他可不管这是鼓励还是客套，全都当成真心的夸赞照单全收。

除了天气热、剧组的盒饭不算好吃之外，孔殿承已经慢慢适应了剧组的生活。

时间一天天过去，他很快就要拍第一场重头戏——登台。

第20章 程派乾旦（20）

孔殿承演的是一位京剧演员，自然少不了戏中戏。

不过，第二个“戏”指的是登台唱戏。

这是电影里的一个小高光，也是孔殿承比较期待的一场戏。

他拍日常的戏份的时候，不仅不能化精致的妆，还必须把皮肤涂得暗黄一点，因为他演的角色是生活在一百年前的穷苦人间的孩子，不可能吃得白白嫩嫩。

但要登台演戏就不一样了，不只要化妆，还得化青衣的全套妆：粉墨、吊眉、贴片、头面……

孔殿承画完妆、穿上戏服，出来就引起一阵惊叹。

旦角儿的妆容本来就会把人扮得更美，而他素颜已经无可挑剔，现在就更让人移不开眼。

他今天的戏份是程菊侬正式参加营业演出，那时程先生十三岁，应该还没有一米八那么高。

成年后程先生的身高就是在现代青衣中也算是突出的，为了和别人搭戏的时候不显得突兀，程先生就会“存腿”。

孔殿承同样的身高，要演这个角色，自然也学了“存腿”，再结合拍摄角度，他显得矮一点扮作十三岁还是没问题的。

难点在于，既然是登台唱戏，那就要开嗓。

十三岁的程先生还没有“倒仓”，就更别提开创程派唱腔了，所以这时候程先生就是寻常的青衣唱腔。

那么，孔殿承就得这么演。

导演建议他真唱，还是用非程派的唱腔唱。

孔殿承：“……”

只要别让他开嗓，什么都好说！

关键是，要是程派的唱腔，他还能勉强应付过去。因为程派唱腔就是程祖“倒仓”后嗓音变化才新创的，他做不到程祖那种程度，还是能听的。

但别的派，他真的无能为力。

孔殿承据理力争：“我已经‘倒仓’，你听我这个声音，哪有十二三岁少年声音的清脆？而且，我自小学的就是程派，隔派如隔山……”

因为现场收音要求太高，更费钱，这部电影是事后配音的，就算他现场唱了，之后还是要配音。

不只是唱戏的戏份，其实他平常说话的台词也是要专业演员配音。

孔殿承在年纪上是少年，但他变声后已经没有了少年音，甚至可以直接去演霸道总裁。而且要从十三岁演到二十三岁，孔殿承坦然地承认自己做不到用声音展现出年龄的变化。

此外，还有一个更重要的原因，就是这个角色是由两个不同的人来演青少年和中年时期。如果用一个声音，要是贴合角色和演员的话，会更不容易让观众出戏。

孔殿承的合理建议（巧舌如簧），让导演接受了他的建议。

这段戏的主要内容是：

程菊侬崭露头角之后，其师父荣蝶仙就不顾他正在发育、需要休息，让他多登台赚钱。

因为劳累过度，他伤了嗓子，甚至在开始“倒仓”，荣蝶仙为了每月六百的包银，打算让他南下去别的戏园唱戏。

孔殿承就提出，登台唱戏的戏份其实不用拍得那么细，更不用真演真唱，只需要拍出几个在不同场景下、不同唱段的扮相，表现出不同的场次和时间的变化，到时候剪辑在一起，配一两句唱词当背景音即可。

“毕竟这电影讲的是程砚秋先生，又主要是由程派弟子筹拍的，吸引的观众也是程派的戏迷，所以电影的看点和高光，应该是程先生开创程派唱腔以及以后的演出。”

“这段戏份要是太重的话，是不是有点主次不分、喧宾夺主了？”

“而且，比起唱一段戏，有些观众可能会更愿意看到我换不同的装扮。”

导演已经被说服了，可还是犹豫地问：“这样的话，你要换好几次装，拍得辛苦，但剪出来的戏份反而变少了。”

孔殿承义正词严：“我不怕苦，戏份少也无所谓，只要成片效果好就行。”

他愿意，导演自然求之不得。

于是，这段戏就按照孔殿承的建议拍。

浙慈会馆，丹桂园两个戏园子；《祭塔》、《武家坡》、《玉堂春》等几折戏；相应地，也需要不同的布景、演员和装扮。