和裴延其他的电影一样，《左流》自上映第一天起口碑和票房就节节攀升，大有打破同档期历史记录的征兆。而与以往不同的是，《左流》在一个素来疲软的档期上映，掀起的舆论却来势更猛。

去年银云奖落幕后的种种讨论又被翻了出来，连带着夏儒森的那句“我也投了《左流》”一齐再次走入大众的视野，有越来越多的人认为：裴延与去年的银云最佳导演失之交臂，是因为偏见。

或许是评审团的偏见，或许是现场观众的偏见。总归，夏儒森的审美没有问题，更该得奖的不是《蓝天之下》，甚至不是《春栖》，而是《左流》。

这一波舆论也引发了对银云奖权威性和素来以逼格自居的文艺片地位的探讨。

有人说，裴延虽然拜金，拍戏却并不敷衍。

他能拍出《沉睡小火车》，也能拍出《左流》——左手月亮右手六便士，这是他的本事，不该为人所诟病。

也有人结合裴延两次做客《浅予会客厅》时所发表的言论，认为《左流》本质上是裴延对高高在上的某些所谓权威的反叛和嘲讽。

众所周知，裴延脾气不好，追求自我，一张嘴从不饶人。他厌恶管束，尤其厌恶站在神坛上对自己指指点点的酸腐文人，《左流》既是他的自我表达，也是他抽在这群人脸上的一个响亮的耳光。

网络上的这些纷纷扬扬，裴延都看到了，却压根儿没管。因为这些都在他的意料之中，或者说，这是他先前的宣传策略起效的结果。

周达非也看到了这些。他大致浏览了一下网络上的讨论和影评，大部分观众都并非专业电影人，对影片的看法比较业余，理解自然也不可能特别透彻到位，但这不妨碍他们喜欢和欣赏这部电影。

裴延拍的是一部阳春白雪到难以看懂的电影，但他却能用颇具争议的方式来吸引眼球，选取其中相对浅显、便于理解、容易感人的部分进行宣传。

而当一样东西拥有了相当的知名度和象征意义后，很多原本不喜欢、不需要它的人也会自发参与进来。

这正是宣传的意义。

的确有一些传统的电影人不屑于裴延的这种行径，可在周达非看来，没有钱一切都是空谈，这部电影扑了意味着下部电影、甚至于所有此类型的电影以后都会难上加难。

周达非不得不承认，裴延能够成功，是有原因的。

杀青之后戏就算拍完了，《禁书之周》正式开始做后期。为了省钱，也为了更好地自我表达，周达非自己兼了影片的剪辑师。

由于已经拍出过院线电影，周达非在业内已然不算籍籍无名。这次回到上海后，他用有限的存款租了个勉强能当工作室的小房子。

他白天在朝外的房间里工作，经常还有剧组成员一起；收工后大家离开，周达非还会再干一会儿活，实在困了才回里屋睡觉，其辛苦程度比在片场时有过之而无不及。

由于这次的电影算是周达非和丁寅支摊子搞起来的，拉来的投资商在上片方面资源有限，周达非也就不能像以前一样，拍完就走人。

这部电影是他到目前为止的心血之作，他得让它发挥出应有的价值。

戏拍完后没多久，周达非把自己认识的有名有财有权势的人全拉出来想了一遍。

裴延。燕名扬。周立群。

...

...

...

...周达非选择自力更生。

周达非和丁寅一起想了不少办法，绕来绕去最终还是回到了最开始的地方：电影节。

只是这次，周达非不会再去参加新人特供的青年电影节了。他搜罗了所有能投的电影节，大大小小国内国外的都有，打算像海投简历一样撒个遍。

参赛会激发一个人无穷的潜力。周达非从前在艺术上颇有几分率性，不太信奉类似于“好文章是改出来的”的说法。可这次不同，因为他很需要成功。

周达非从前没有经历过真正的、专业的、属于自己的成功——《柠檬凉》离不开裴延的班底和宣传，《无限趋近于零的恋爱》靠的是卢羽她爸安排排片。

而这次的重担全然压在周达非自己身上，它的成败对周达非来说意义非凡。

周达非因此对自己格外苛刻，他还没有真正成功过，所以失败的后果他很难承担。他一次又一次剪出成片，又一次又一次地推翻，有时候焦虑得半夜都睡不着觉。

他衣带渐宽，肉眼可见地瘦了下去，原定夏天能结束的后期也往后拖了很久。

十月的时候，罗木来上海看过周达非一次。他看了周达非最新剪出来的版本，又看了看周达非本人，而后面无表情地说，“即使是裴延，应该也剪不出更好的版本了。”